wuachate cuanto time llevas aqui

Nombre artístico de Tracy Morrow; Newark, New Jersey, 1959) Cantante estadounidense, una de las más legendarias figuras del Hip-Hop y del Rap californiano en los ochenta. A pesar de nacer en New Jersey, su familia pronto se trasladó a California, donde sus padres fallecen poco después en un accidente automovilístico.

Cuando estaba en el instituto, empezó a interesarse vivamente por el Rap, y adoptó su sobrenombre en honor a Iceberg Slim, un proxeneta que escribía novelas y poesía. Poco después de la aparición de su primer álbum Rhyme Pays (1987), Ice-T se convirtió al islamismo. Sus canciones hablaban de la vida de los afroamericanos en los guetos, de violencia y de criminalidad.
Con su segundo álbum, Power (1988), logró su segundo disco de oro. Su estilo se asienta, con una música potente con toques Funk, una voz peculiar y unas letras audaces y políticamente comprometidas. Los temas centrales, al igual que en The Iceberg/Freedom of Speech... Just Watch What You Say (1989), son el sexismo, la violencia y la vida en los guetos. Esta crítica política en forma de hip-hop y rap se convertía así también en producto de consumo para la clase media blanca.

Biografia de Ice cube(O'Shea Jackson)

Cantante estadounidense, una de las grandes figuras del Rap de los noventa. Creció en la parte sur de Los Angeles, donde comenzó a rapear cuando estaba en el instituto. Su socio musical en aquella época era Sir Jinx, con quien formó un dúo llamado CIA, actuando en fiestas organizadas por Dr. Dre. Por aquel entonces conoció a Eazy-E, con quien poco después formó el grupo N.W.A.La historia de la banda fue efímera, debido a que Ice Cube tuvo problemas con el manager, lo que le hizo abandonar el grupo en 1989. Se trasladó a New York, y junto a The Bomb Squad, el equipo de producción de Public Enemy, editó su primer álbum en solitario en el año 1990. AmeriKKKa's Most Wanted es el título de éste, que vende una buena cantidad de copias en sus primeras semanas en el mercado discográfico. Disco controvertido, sus letras siguen la línea marcada en su etapa anterior, y antes de acabar el año edita Kill At Will. En este mismo año, protagoniza la película Boyz N The Hood, del director John Singleton, un drama basado en la vida de los suburbios negros. Por esta interpretación recibió unas excelentes críticas de los medios especializados.
El segundo disco de Ice Cube, Death Certificate, llegó en el año 1991, y levantó ampollas en la sociedad estadounidense debido a sus letras. A pesar (o gracias) a ello, el disco alcanzó el número dos en las listas norteamericanas, y su fama aumentó de forma considerable. En el año 1992 se integró en la famosa gira Lollapalooza, y se convirtió al Islam, hecho que queda evidenciado en su siguiente elepé, The Predator, editado a finales de ese mismo año. Este disco debutó en el número uno en las listas estadounidenses, a pesar de que el Rap había iniciado una línea descendente en cuanto a popularidad.

En el año 1993 ve la luz Lethal Injection, un disco con una fuerte carga Funk. A pesar de que llegó al número cinco en las listas, su nuevo sonido no es muy bien aceptado por sus incondicionales, siendo éste el último disco de Ice Cube en una buena temporada. Desde entonces, colaboró y produjo gran cantidad de discos, y en el año 1995 volvió al cine de la mano de John Singleton (como en su debut) con Higher Learning.
En ese año también vuelve a colaborar con Dr. Dre en el disco Natural Born Killaz, y un año más tarde forma The Westside Connection junto a Mack 10 y WC, editando un álbum llamado Bow Down, que consigue excelentes resultados en ventas. En 1997 participó en la película Anaconda y publicó el disco Featuring... Ice Cube.

Biografia de Eminem

Nacido como Marshall Bruce Mathers III un 17 de Octubre de 1972 en Kansas City. Pasó su infancia de acá para allá entre Kansas y Detroit. Asistió a la Lincoln High School en Warren desde 1986 al 89. Alternando escuelas cada dos o tres meses hizo dificil el que tuviera amigos, se graduase y permaneciera fuera de problemas. El rap, sin embargo, se convirtió en el consuelo de Eminem. Luchando contra compañeros de clase en el comedor trajo diversión a lo que de otra manera era una existencia dolorosa. A pesar de que posteriormente abandonara los estudios y tuviera bastantes trabajos de tiempo completo y con el mínimo de sueldo base, su foco musical permaneció constante.
Cada dos o tres meses Eminem cambiaba de colegio y eso hacía más difícil hacer amigos y llevar una vida normal. En noveno grado Marshall decide que estudiar no es lo suyo. Comienza a trabajar haciendo portes y posteriormente como cocinero de una parrilla: Gilbert’s Lodge, sita en St. Clair Shores (’96-’98). Marshall intenta introducirse en ámbitos musicales de profesionales, pues tiene clara su intención profesional. Pero todavía debía romper la peor barrera de las calles en el mundo del rap: el color de su piel. Eminem está dispuesto a salir adelante expresando lo que siente, a pesar de los tópicos.
Los primeros pasos están dados y no en balde… Dr. Dre es el primer impresionado cuando escucha a Marshall en una pequeña emisora de Los Ángeles. Dre contacta con él y decide contratarle para Aftermath, su compañía. El propio Eminem cuenta cómo vivió aquello:
“Fue un honor para mi escuchar las palabras de Dr. Dre cuando dijo que le gustaba mi música. A medida que crecía, yo era uno de los fans número uno de los N.W.A.(Niggers With Attitude), de esos que se ponían la gafas de sol y se miraban al espejo para intentar parecerse a Dr. Dre o Ice Cube. Es el mejor productor de Hip- Hop que ha habido nunca”.
En Diciembre de 1995 ocurre otro acontecimiento importante en la vida de Eminem, nace su hija Hailie Jade Scott. La madre de Hailie es Kimberly Mathers, con la que Eminem mantuvo noviazgo durante 8 años. En el año 1996 Eminem lanza su primer álbum, Infinite. Depués de sacar este disco Eminem es acusado de rapear como Nas o Az. Sin duda este disco le sirvió para marcar sus pautas iniciales:
“Con Infinite traté de averiguar cómo quería que fuera mi estilo, cómo quería sonar a través del micro y de cómo quería presentarme” .
Su transformación viene con un nuevo nombre que le identifica, Slim Shady, y una leyenda contemporánea que comienza a dar frutos. Sus rimas se endurecen y maduran ostensiblemente; Eminem prepara las flechas, pues su particular batalla contra la sociedad norteamericana no ha hecho más que empezar. Comienza a trabajar en lo que sería más adelante el Slim Shady EP- un proyecto que hizo para sí mismo- :
“No tenía nada que perder, pero sí algo que ganar. Si hacía un álbum para mí, yo quedaría satisfecho, y después tendría éxito. Si no, mis productores iban a darse por vencidos en todo lo que estábamos trabajando. Hice canciones que a mí me gustaría escuchar. En el Slim Shady EP comencé a burlarme de todos los que decían cosas de mí”.
"The Slim Shady EP" satisface realmente a Dr. Dre y decide contratarlo definitivamente en su discográfica. En 1998 Eminem comienza a registrar su segundo álbum (segundo en la discográfica de Dr. Dre), "The Slim Shady LP". El álbum sale a la venta el 23 de Febrero de 1999 fue disco de platino tres veces; en tan solo semanas vendió 480.000 copias.
En el año 2000 Eminem consigue definitivamente el reconocimiento mundial. Su disco "The Marshall Mathers LP" alcanza cotas increíbles y Eminem consigue ganar tres Grammys: mejor solo de rap, mejor dúo de rap, y mejor disco de rap. En este disco se incluye un tema inédito, Stan, que cuenta la historia de un fan de Eminem que le manda cartas y termina suicidándose. Este tema aparece en el disco a dúo con la cantante femenina Dido, pero en la ceremonia de los premios MTV, canta a dúo con Elton John.
El 2002, es un año muy importante para la carrera del joven artista. Aparece su último álbum, "The Eminem Show", con éxitos como “Cleaning Out My Closet” o “Without Me”. Por este disco le concedieron dos Grammys: mejor álbum de rap y mejor videoclip por el tema Without Me. Ese mismo año Marshall debuta con la misma suerte en el cine, como protagonista de la película “8 Millas”. El tema “Lose Yourself”, composición creada por él para la banda sonora, gana el Oscar a la mejor canción original.
La popularidad de Marshall trasciende lo musical y se acerca más al nuevo Midas de la sociedad norteamericana. El está dispuesto a disfrutar su buena estrella a pesar de lo que digan:
“No intento convertirme en el próximo Tupac, pero no se cuánto tiempo estaré en este planeta. Así que mientras esté aquí intentaré hacerlo lo mejor posible”.
Tampoco los Oscar del 2003 han dejado pasar la oportunidad de apuntarse al caballo ganador seguro. El tema Lose yourself de la BSO de 8 Millas, creado e interpretado por Eminem ha sido galardonado en la 75 edición de los premios con una estatuilla.
Por si no tuviera suficiente con el cine y la música, Eminem se ha querido convertir, ahora, en estrella virtual. Una compañía de informática de Santa Mónica ha sacado a la venta un videojuego, en el que las canciones del artista son la base de un juego apto para sus más acérrimos seguidores.
El rapero más popular de los últimos tiempos ha querido pasarse al universo multimedia. En la Electronic Entertainment Expo, se presento, el videojuego de Eminem. El producto, que lleva por nombre Mix tv Presents: Eminem, está comercializado por Conspirancy Entertainment y en él se incluye material inédito de algunos temas del cantante.
El juego, que contiene cuatro canciones de Eminem, entre las que se encuentran My name is y The real slim shady, está pensado para dos jugadores o uno solo. A lo largo de la proyección de los videos al jugador se le plantéan pasatiempos y una serie de rompecabezas acerca de lo que está viendo.
Eminem y la compañía dónde se ha gestado el proyecto, ya han anunciado que se encuentran colaborando estrechamente para sacar un nuevo producto. Se trataría de una versión animada de The slim shady show en 3D, que vería la luz a finales de 2004.
Si cuando finalizó el rodaje de 8 Millas, película autobiográfica de Marshall Mathers, el artista prometió que no volvería a participar en una película por la “dureza y la dificultad” de actuar cuando no eres actor, ahora el rapero parece haber cambiado de idea y podría protagonizar una película sobre la vida del joven boxeador judío Dmitry Salita. Y es que ya ha empezado a entrenar con el entrenador de Lennox Lewis, el veterano Emanuel Stewart.
Los rumores dicen que el tútulo de la película podría ser Goleen boy, y sería producida por el legendario Jerry Bruckheimer.
Entretanto, el rapero ha anunciado que tiene a intención de lazanr una emisora de rario que emita rap las 24 horas del día en el plazo de un año. Su sello, Interscope junto con Shady Records han llegado a un acuerdo con los estudios de radio Sirius Satellite. En la emisora, según ha prometido el cantante, se pinchará rap de cualquier discográfica.
A finales del 2004 y tras una larga temporada sin tener nada nuevo de él, el rapero blanco más famoso de todos los tiempos regresa con nuevo trabajo discográfico. Tras su paso por la banda de sus ahijados D12, Eminem anuncio la continuación de The Eminem Show (2002) que lleva por título Encore, un álbum compuesto por cortes totalmente inéditos.
El rapero tambien se encuentra involucrado en otros trabajos. Uno de los más importantes es el lanzamiento de un álbum con cortes inéditos de Tupac Shakur, en el que Eminem colabora como productor

Psycho Realm biografia

A principios de lo ’90, en un ambiente marginal lleno de conflictos, los hermanos Joaquín y Gustavo González formaron un grupo de hip-hop llamado Psycho Realm. Su intención era una sola: reflejar en sus letras lo que era vivir entre pandillas y en un ambiente golpeado por la delincuencia y la pobreza en Los Ángeles, pero también borrar de una vez por todas los prejuicios que la sociedad tiene hacia la gente que vive en estas condiciones.
Bajo los seudónimos de Sick Jacken y Big Duke, Joaquín y Gustavo grabaron su primera canción llamada "Scandalous", la cual apareció en la banda sonora de la película "Mi Vida Loca" (1993). Su talento y radical sonido "rap-harcore" llamó la atención de B-Real, integrante de Cypress Hill, quien luego de verlos tocar en el centro de Los Ángeles quiso unirse al grupo.
Fue con la ayuda de este conocido músico que editaron su primer disco homónimo en 1997 a través del sello Sony. Sin embargo no aguantaron la censura por parte de los ejecutivos de esta casa discográfica por lo que decidieron abandonarlos y formar su propio sello, Sick Symphonies. B-Real tuvo que cumplir el contrato que Cypress Hill tenía con Sony y no pudo seguir trabajando con Psycho Realm.
En 1999, justo antes de editar su segunda placa, A War Story Book I, la tragedia se instaló en el mundo de los González. El 29 de enero de ese año, mientras los hermanos comían en un restorán de Los Ángeles, Bid Duke recibió un disparo luego de intervenir en una pelea dentro del lugar. Como consecuencia de este accidente el músico quedo paralítico de por vida, lo que obviamente lo alejó para siempre de los escenarios.
Sobre la salud de su hermano, Sick Jacken dijo: "Después de este accidente solo quisimos concentrarnos en su salud. A través de Internet mantiene contacto con nuestro fans que lo quieren mucho. Está encargado de manejar el sitio y las ventas de material que hacemos. Como músico no está a un 100 por ciento, pero de todos formas puede ir al estudio y escribir un verso".
Dos años más tarde el sello Sick Symphonies edita el álbum The Steel Store, de un grupo llamado Street Platoon. La relación que se forma entre Psycho Realm y dicha banda probaría ser muy beneficiosa ya que con su ayuda Sick Jacken pudo terminar el disco A War Stoy Book II (2003), en el cual estaba trabajando junto a Duke antes de su accidente.
Durante los años siguientes Psycho Realm siguió colaborando junto a Street Platoon, editando en 2005 los discos El Chavo y El Ferruco (su primer álbum en español), Sickside Stories (2005), conocido por el tema "In This Lifetime", y Terror Tapes Vol 1 (2006) donde tomaron música de de artistas como Madlib, Kanye West y Mathematics para ponerle sus propias letras en un estilo conocido como "jacking the beat".
Desde sus inicios Psycho Realm ha gozado de una gran popularidad en el ambiente más "underground" del hip-hop gracias a una independencia que les ha permitido decir lo que piensan, sin cambiar su discurso. Hoy son uno de los grupos más respetados del género y no existe ningún indicio de que su música y letras nos vayan a abandonar en un futuro cercano. No mientras hayan cosas por las que valga la pena escribir.

Damian marley biografia

Damian Marley (nacido el 21 de julio de 1978 en Kingston, Jamaica), artista de reggae, es el hijo pequeño de Bob Marley, y el único hijo del matrimonio entre Bob y Cindy Breakspeare, Miss Mundo de 1976. Su apodo es Junior Gong, derivación del de su padre, Tuff Gong. Damian ha estado actuando desde los 13 años. Comparte con la mayor parte de la familia Marley una larga carrera musical. A diferencia de sus hermanos y hermanas, su especialidad musical es, sin embargo, el "deejaying", un estilo jamaicano de rap al que algunos consideran un antecesor del hip hop moderno. Marley ha grabado tres álbumes. El primero, Mr. Marley en 1996, el segundo, Halfway Tree en 2001, y el tercero, Welcome To Jamrock en septiembre de 2005. Halfway Tree estuvo nominado en 2002 para el Grammy de Mejor Álbum de Reggae, mientras que Welcome to Jamrock ganó dos Grammys en 2006. Damian frecuentemente va de gira con sus hermanos Julian y Stephen, miembros del Ghetto Youths Crew. En 2004, Damian participó en el Bob Marley Roots, Rock, Reggae Festival Tour de 27 ciudades con sus cuatro hermanos Ziggy, Julian, Stephen y Ky-Mani. Todos ellos tienen sus propias carreras musicales profesionales. Damian ha realizado muchas grabaciones, e incluso se ha situado en lo más alto de las listas de Billboard de álbumes de reggae con Welcome To Jamrock y en la del Reino Unido de Top 40 de singles con "Welcome To Jamrock" (el single). En 2006, ganó el Grammy al Mejor Álbum de Reggae por Welcome To Jamrock, y el de Mejor Actuación Urbana/Alternativa por la canción "Welcome To Jamrock". Como su padre antes que él y el resto de la familia Marley, es un rastafari y su música refleja tanto sus creencias como los principios dirigentes rastafaris de un amor, un planeta, y la libertad para todo. A pesar de que se pasa la mayor parte del año viajando, reside en Kingston, Miami y Florida.

Kid frost biografia

artista chicano más conocido y temprano de rap es Kid Frost surgido en los años noventa. Kid Frost nació en el este de Los Ángeles con el nombre de Arturo Molina, Jr. Él cambió su nombre a Kid Frost como un tributo para Ice T, uno de sus rivales de rap. Su álbum de debut «Hispanic Causing Panic», incluyó la canción popular «La Raza,» que abrió la puerta a otros músicos chicanos de rap. Entre otros álbumes famosos grabados por Frost se incluyen “East Side Story,” “Till the Wheels Fall Off,” y “Blunts N Ballerz.”Hispano que Causa el PánicoÉste es el álbum que lo empezó todos. La Raza era tal un golpe grande que se ha llamado el himno del chicano. Este álbum consiguió un premio de la Cartelera para el nuevo artist(1990 de latín mejor) y tomó la Escarcha (Arturo Molina) por el mundo para la primera vez.La Historia Lateral oriental¡La Historia Lateral oriental era el Sigue a al álbum de Pánico Causando hispano para que tenía que ser la droga! Claro tenía el Calor. La Línea» delgada era un golpe grande. Y «Ninguna Solana» aparecía en la americana de la película yo. Había unos artista Destacado gusta La Verdad de Undesputed, Sr. Mixx(of la Tripulación Demasiado Viva), MAESTRO DE CEREMONIAS Eiht(comptons la mayoría quiso) y A.L.T. Esto lanzó otra Gira Mundial, Incluso los países como Alemania, Austria, Francia, Inglaterra, España, Italia, Holanda, Japón, Canadá, México, Brasil y Chile, todavía.Sonría Ahora Muérase Después

Delinquent habits biografia

En sus orígenes, estuvo formado por tres miembros de ascendencia mexicana, O.G. Style (Alejandro R. Martinez), Ives (Ivan S. Martin) y Kemo the Blaxican (David L.K. Thomas), líder de la banda. Suelen combinar inglés, español y spanglish en su rap, especialmente melódico y hardcore. Actualmente Kemo no forma parte del grupo. Es considerado como el grupo pionero del hip hop latino.Carrera musical [editar]El grupo, en primera instancia, grababa maquetas hasta que en 1996, Sen Dog de Cypress Hill puso sus ojos en estos chicos que tanto habían trabajado. El mismo Sen fue el productor ejecutivo de su primer álbum homónimo, colaborando también en canciones, al igual que el rapero puertorriqueño Hurricane G. Su primer trabajo resultó todo un éxito. Vendieron 450.000 copias del single "Tres delinquentes" y llegaron a tocar con grupos tan relevantes como The Fugees, Beck o Henry Rollins. En dicho trabajo, con sabor funky, suenan trompetas mariachis, sin olvidar sus orígenes.En su segundo álbum, Here Come The Horns, también colaboró, además de Sen Dog, su hermano y uno de los pioneros del rap latino, Mellow Man Ace. El melódico tema "Merry Go Round" cuenta con la inestimable colaboración de la cantante Michelle. El álbum obtuvo una buena crítica pero sus ventas fueron inferiores. Podemos encontrar la razón en la desaparición de su sello (PMP Records) debido a problemas económicos, haciendo escasa promoción la discográfica que se hizo cargo del grupo. Sobrevivieron gracias a la acogida que tuvieron en las diferentes giras por el mundo. Una de las grandes características de este grupo es que han gustado y triunfado más en Europa que en Estados Unidos. Después de esta experiencia, el grupo fundó el sello Station 13 Records, donde grababan sus trabajos y el de otros artistas afines a Delinquent Habits.En 2001 editaron su tercer álbum, "Merry Ground", donde recuperan el sabor del primero, mezcla de rap con funky y sonidos mariachis. En general, este trabajo tiene una cara más positiva y un profundo contenido. El primer single fue "Merry Go Ground", tema inspirado en el primer éxito anterior del grupo. La cara más hardcore del grupo podemos presenciarla en el cuarto trabajo, "Freedom Band", donde muestran su tremenda capacidad creativa para seguir innovando.Miembros [editar]Kemo the Blaxican (ex miembro. MC)Ives (MC)

Molotov biografia

Molotov inicia su trayectoria con Micky Huidobro, Tito Fuentes, Javier de la Cueva y La Quesadillera (batería) en Septiembre de 1995. El batería es sustituido inmediatamente por Randy Ebright. En Febrero de 1996, Javier de la Cueva, apodado "J" abandona el grupo y es reemplazado por Paco Ayala.Durante 1996. Molotov toca en el circuito de baretos de la Ciudad de México y empieza a crear fieles seguidores. Telonean a los Héroes del Silencio en Monterrey, a La Lupita en Puebla y Guadalajara con La Cuca. Fue un concierto en donde la banda abría para Illya Kuryaki & The Valderramas, cuando la gente de Universal les propuso grabar un disco.Empiezan las grabaciones del álbum debut de Molotov en Febrero de 1997; ¿Dónde Jugarán las Niñas? aparece en el mercado causando enorme controversia, con tiendas negándose a venderlo por sus letras y su portada. Molotov sale a vender sus discos en la calle, protestando así contra la censura que estaban recibiendo. El disco es nominado para el premio Grammy (internacional) en la primera categoría de su género como: "Mejor Interpretación de Rock Latino/Alternativo". El disco consigue siguientes reconocimientos: doble Platino en España, Platino en Chile y en Estados Unidos; Cuádruple disco de oro en México, Oro en Argentina, Colombia.En Noviembre 1998, Molotov gira por los Estados Unidos al lado de grupos alternativos conocidos como: Deftones y Quicksand, se realiza en apoyo a Molomix un disco de remixes que presenta una versión irreverente, pero divertida, del clásico de Queen, "Bohemian Rhapsody" titulada: "Rap, Soda y Bohemia", además de presentar una nueva canción satírica llamada: "El Carnal de las Estrellas".En Abril de 1999, Molotov entra en el estudio con el legendario productor/ingeniero de los Beastie Boys, Mario Caldato Jr., para iniciar la grabación de su segundo álbum Apocalypshit. En Septiembre el disco sale a la venta. Entre Junio y Septiembre de 2002, Molotov graba Dance and Dense Denso, en el Larabee Studios. Producido como parte del anterior por Gustavo Santaolalla. El disco sale a la venta en Febrero de 2003 anticipado por el single Frijolero, cuyo vídeo es galardonado con el Grammy Latino (2003) al Mejor Video Musical. Ya a finales del año 2004 la banda mexicana lanza un nuevo album, "Con todo respeto". El eje de esta propuesta son 12 nuevas versiones de viejos hits del género rock, entre ellos "mi abuela" de Wilfred y la Ganga. El primer single fue Amateur, una versión del viejo tema de los años 80' "Rock me Amadeus" de "Falco".En marzo de 2007, un anuncio dejaba perplejos a todos sus fans. Molotov se separaba, aduciendo diferencias de creatividad y por problemas económicos, dando a entender que extrañamente el proyecto los estaba dejando en bancarrota. Luego de ese anunció, y teniendo aún contrato con la disquera por un album mas, cada uno de los integrantes edita un EP: Tito, el cantante, grabó "Sintítolo", Micky presentó "Hasta la basura se separa", el batería Randy, "Miss canciones" y Paco lanzó "El plan de Ayala". Los mexicanos pidieron a sus seguidores que ejercieran de jueces para dictaminar qué trabajo les había gustado más, siendo el del cantante el elegido.Meses mas tarde, anuncian el lanzamiento de un nuevo disco, dando aún mas confusión a su supuesta separación. "Eternamiente" se titula la placa que contiene los EP's que lanzaron sus integrantes por separado y un tema inédito, "Eternamiente Molotov".

control machete biogrfia

Es un trío mexicano originario de Monterrey, integrado por el scratcher y tecladista Toy Hernández y los raperos Pato y Fermín. Combinan cultura y música del norte de México con hip hop.
Se iniciaron en 1996, durante el auge del hip hop en México, apareciendo casi simultáneamente con Molotov, con quienes realizaron un año más tarde la gira Molochete.
Su sencillo "¿Comprendes, Mendes?" Les trajo popularidad inmediata y sonó intensamente durante el año en que salió al mercado "Mucho barato", su primer disco. Este fue producido por Jason Roberts (Cypress Hill) e, inesperadamente, logró unas ventas de más de 100,000 copias.
Telonearon a David Bowie y U2 en la ciudad de México, y fueron invitados a participar en varias recopilaciones, destacando el disco de tributo a José José (BMG, 1998), donde interpretaban Amnesia. Por otro lado, participaron en Outlandos D'Americas (EMI, 1998) el disco que rinde homenaje a The Police. En 1999 lanzaron "Artillería pesada, presenta...", un disco más elaborado que el primero, otra vez con la mano de Roberts y la del propio Hernández en la producción.

cypress hill biografia

Ellos son B-Real, Sen Dog, Muggs y Bobo.Cypress Hill nunca ha sido un grupo de rap típico. Siempre se han caracterizado por sus toques de originalidad con un sonido y una perspectiva que siempre ha sido única y distintiva musicalmente hablando. Su sonido siempre ha estado influenciado por la vida real así como por sus influencias musicales eclécticas e imparciales.Proceden de un pequeño suburbio de South Gate, una pequeña comunidad vapuleada, literalmente a un tiro de piedra de Watts, B-Real (Louis Freese) y Sen Dog (Senen Reyes) crecieron entre música hip-hop y las bandas, algo que obsesionaba a gran parte de los adolescentes de Los Angeles. Desde luego, las fiestas caseras de break-dancing eran frecuentes y la música rap surgía a borbotones en las actuaciones de Uncle Jam’s Army y la emisora rapera de la AM, KDAY. Pero cuando la cosa acababa, si no formabas parte de una banda, te podían poner bien. Para andar por las calles uno tenía que tener unas manos rápidas y una gran reputación. B-Real, cuyo padre y hermano mayor eran veteranos de la vida en las calles, el formar parte de una banda y consumir sus mismas drogas le vino como anillo al dedo."Lo he visto todo" una vez comentó B-Real a Los Angeles Times y a Cheo Hodari Coker, colaborador de la revista Vibe. Sen Dog conoció también a un buen número de bandas pero se mantuvo alejado de ellas la mayor parte del tiempo. Jugaba al fútbol con los All City Football y tenía la música en la cabeza.Los presentó un amigo común, el DJ Julio G. B-Real y Send Dog conocieron a Lawrence Muggerud, alias Muggs, un recién llegado a la zona procedente de Queens, Nueva York y congeniaron de inmediato. El chico blanco funky había crecido rodeado de los mejores músicos de hip-hop de Nueva York de finales de los 70 y principios de los 80, había sido testigo de primera mano del nacimiento de esta cultura en las fiestas ofrecidas por los pioneros del hip-hop como Kool DJ Herc y Afrika Bambaataa. Muggs producía discos para un grupo rapero del que formaba parte, 7A3.Pero al mismo tiempo que salía con sus amigos, Muggs tuvo la idea de formar un grupo de hip-hop a partir de las experiencias cotidianas de la vida en Cypress Avenue, uno de los lugares donde antes había vivido Sen. El grupo combinaría el funky, un sonido rítmico y melódico con toques latinos y la mística Vato Loco de la cultura mejico-americana de las calles.B, que pasaba drogas y se dedicaba a otras actividades delictivas al mismo tiempo, no estaba por la labor. Sin embargo, pronto la suerte de B-Real llegó a su fin. Huyendo de un agresor, B-Real recibió un disparo en la espalda con una bala del 22 que le perforó el pulmón. Sen y Muggs fueron los primeros en visitar a B-Real en el hospital Martin Luther King.El grupo grabó y pronto editó un disco de presentación en 1991, un disco que muy rápidamente arrasaría las listas y al final conseguiría un disco de doble platino. Con éxitos potentes como How I could Just Kill a Man, Hand on the Pump y Latin Lingo.Fue en la primera actuación de de Beastie Boys cuando Cypress encontró la última pieza del puzzle: Eric Bobo. Hijo del legendario músico cubano Willie Bobo, Eric Bobo llevaba tocando a nivel profesional desde los 5 años y había formado parte del grupo de su padre desde los 16. Después de haber tenido oportunidad de conocer a los Beasties, se unió a la banda como percusionista en directo- y también tuvo oportunidad de unirse al grupo cuyo CD había tenido la mayor rotación en sus cascos.El éxito de Insane in the Brain, el primer sencillo de Black Sunday, colocó a Cypress Hill en la cima del éxito. El vídeo de los innovadores temas dirigido por Josh Taft (que finaliza con una multitud enfervorecida a mitad de la fascinante actuación en directo del grupo) fue todo un crack en la MTV, lo que demostraba que Cypress Hill era un grupo que podía saltarse la barrera existente entre el rap hard de las bandas y la música rock grunge.Bobo pasó 1993 y 1994 de gira con los Beastie Boys y con Cypress Hill, y se convirtió en miembro pleno de los Cypress cuando éstos grabaron su tercer disco III Temples of Boom. Poco después de que se editara el album en 1995 y consiguiera inmediatamente un disco de platino, Sen Dog abandonó el grupo. Las giras constantes y la presión de la repentina riqueza y de la fama acabó con la esencia del grupo. Sen formó su propia banda, un grupo de rock y B-Real, Muggs y Bobo siguieron con Cypress Hill. El tiempo que pasaron separados fue beneficioso para ellos y para cuando Sen Dog volvió a unirse al grupo en 1997 para el album IV, la química que les faltaba, en el Unreleased & Revamped había vuelto con todo su vigor.Posteriormente sacaron Skull & Bones, Live at the Fillmore y Stoned Raiders que ponen de relieve la nueva visión del grupo: fusionar al público del hardcore rap con el del heavy metal- y no perder a ninguno de los dos grupos.En 2004 vuelven con nuevo disco Till Death Do Us Part, aelantado por el single What's Your Number?.